（中国歌舞编导夏冰）
重庆渣滓洞石壁上，夏冰的指尖又一次拂过“陈以文”三字刻痕，这簇火种早在父辈便已点燃——夏冰的外公曾在油灯摇曳的阁楼秘密集会，一碗豆腐脑也是美味佳肴，他们热血沸腾地谈论革命理想，将星火般的信念藏进族谱的褶皱中。陈以文，这位从未谋面的舅舅，在血色黎明中化作星辰，将火种埋入家族血脉。
三维美学如同三股绞缠的麻绳，将个体悲欢与集体记忆拧成震撼人心的舞台叙事。这既是夏冰个体生命的艺术投射，更是一个民族在舞姿中完成的集体招魂，跳跃是胜利的鼓点，旋转是信念的轮回，俯身是深沉的纪念。
第一支柱：革命基因的家族神交——以骨血书写历史
金秋希望
当《希望在金秋》的华章流淌，舞者肢体舒展如成熟的穗浪，每个动作都饱含岁月沉淀的丰饶。尾声谢幕，舞台被一片象征收获的金色光晕笼罩，舞者踏着秋的韵律走过一段花径。就在夏冰躬身致意的刹那——一道超越时空的凝视骤然降临。夏冰似有所感，抬头回望，蓦然感受到一道无比灼热的目光！舅舅陈以文烈士的身影在虚空中凝实，那双眼睛——穿透历史厚重的尘埃，灼灼锁定。舅舅目光如炬，带着穿透灵魂的力量，审视她用舞蹈描绘的“金秋”：这来之不易的和平画卷，那目光透着欣赏，赞许，欣慰，有殷切期待，有未的夙愿，更有沉甸甸托付。强烈刺激电流般窜遍夏冰全身，她旋转舞步瞬间注入了更为沉凝的力量，每一个延伸都像在回应那份跨越生死凝视——“神交”重逾千钧。夏冰的泪无声融入舞姿，舅舅看到这金秋的希望，正是对血色牺牲最壮丽的回应。
风景独好
序歌《前进,会昌》,大幕徐徐拉开,夏冰站立在人体构造的三维空间,双目凝视十秒，那是红旗在召唤，革命号角在吹响，舅舅的身影再次矗立于远方。当主演旋转突然加速至眩晕状态，这不是技巧展示，而是血脉牵引。冥冥之中，两道目光跨越生死的鸿沟交缠对望，无声却震耳欲聋，这不是幻觉，是血脉深处红色基因的汹涌共鸣。山巅舞者脊柱如旗杆般笔直——这绝非普通造型设计，而是夏冰与舅舅精神等高。舅舅眼神穿透历史硝烟，化为一股澎湃力量注入她的四肢百骸。夏冰双拳紧握，目光如电，她带领舞者旋转、腾跃、向前！那决绝舞姿，不仅仅是艺术的表达，而是两代人灵魂的共舞——一个在舞台上以肢体重现烽火年代的赤诚，一个在永恒星光下凝视着后世对信仰的传承。这短暂的十几秒凝望，浓缩了生者对英魂最深沉的礼赞，是革命精神在血脉中奔流不息的证明。
十送红军
《十送红军》中“老妹等你到白头”的原型宋阿姨，将埋在心里一辈子的爱，用“扑空-跌倒-爬行”被提炼为“渴望-失落-坚持”的循环动作撕扯着观众的心。江西转移途中的“宋阿姨”在“托举扑跌”中化作活体浮雕：她们凹陷的腹部与隆起的肩胛骨，构成了革命女性最真实的悲怆悲壮的档案。数十年的精神等待在血肉撕裂中完成代际缝合。观众看到的既是寡妇的个体悲剧，更是千千万万“老妹等你到白头”的集体记忆。这种将家族创伤直接转化为舞台暴力的创作方式，使观众在生理震颤中理解“血色”二字的重量——不是象征性的红绸，而是渣滓洞石壁上真正的血锈。
（《十送红军》剧照）
盘山绝唱
舞蹈《盘山绝唱》夏冰亲饰卫生员角色与战友相携立于悬崖之巅。当寒风呼啸中躯体如磐石坠落，撕心裂肺的沉寂比枪炮更震耳——此间流淌着寡妇的血泪、民族的悲鸣，更矗立起以肉身丈量信仰的丰碑。她的舞蹈语言从写实转向写意——脖颈后仰至极限角度，仿佛舅舅“宁折不弯”的颈椎曲线在她身上复活。这种通过肢体遗传的革命基因，比任何台词都更具冲击力。编导以“绝唱”为精神图腾：跳崖前的凝望北斗、血刃相搏，皆化作钢筋铁骨的生命咏叹。舞台不仅是战场重现，更是军魂永存的宣言——雨雾山峦间，英魂已汇成江河，在天地和声中永生。
踩花山魂
“我突然看见舅舅站在雾里，目光穿过光阴直抵我心脏。”当《踩花山》的红色浪潮在舞台奔涌，夏冰仰首凝望天幕——舅舅陈以文缓缓显现。化作《踩花山》中震撼人心的神交时刻。血色脐带骤然灼烫，它从革命者未冷的血脉延伸而出，缠绕着龙船调里的土家情歌与异国观众脸上的热泪。当军舞方阵高歌“我的祖国”，天幕轰然洞开——山花簇拥的烈士缓步而下，与舞台上的夏冰完成“仰望-凝望-对望”的隔世对话。这一刻，私人记忆升华为民族祭奠，重庆渣滓洞的铁窗与当代剧场被一道血光焊为一体。某日，当夏冰乘坐的汽车沿着豫东南的盘山公路蜿蜒前行时，夜色中的群山像一卷缓缓展开的旧地图。夏冰突然看清舅舅脚底的沟壑——那个复旦化工系的高材生，竟用双足丈量了整个川东，成为一名优秀的组织者，一双铁脚的声响，如今都化作了《踩花山》鼓点里最重的那个节拍。方志敏《可爱的中国》里预言的欢歌将代替了悲叹，笑脸将代替了哭脸，富裕将代替了贫穷，此刻正以山花为印、稻浪为凭——那光明前途与明媚的花园，已铺展成踩花山的回信：今日盛世，如您所愿。
（《踩花山》剧照）
（《催生》剧照）
当每一次的极致创作铺满舞台，夏冰一次又一次看见舅舅站在山花烂漫处，派生出 《接龙桥》 《催生》等一系列红色舞蹈，这个持续三十多年的创作母题，实则是中华文明特有的“慎终追远”——舞者以足尖为香，以动作为祭建精神祠堂。那些被凤仙花染红的指甲、被山风吹散的银铃、被镣铐磨出茧的脚踝，最终都汇成一条奔涌的血色长河，滋养舞台上下每一个渴望认领记忆的灵魂。那面鲜血染红的旗帜，那份为理想献身的无畏，从未被遗忘，正随舞步薪火相传。
第二支柱：乡土亲情的血脉图腾——在掌纹认祖归宗
边城叙事
清江像一条闪亮的脐带，将土家人的血脉与土地紧密相连。江水养育他们筋骨，也酿制质朴而淳朴的魂魄。当《龙船调》悠扬婉转的旋律响起，那一声“妹娃要过河”是祖祖辈辈沉积在血脉里的歌谣，如同江水拍岸的回响。舞蹈《妹娃要过河》老妪鬓边一缕白发被小心翼翼摘下，这微小动作却凝聚了人生漫漫的甘苦，是岁月磨洗后仍然闪亮的欢乐与温情。红绸飞舞，当奶奶娇嗔重温花轿新娘梦，爷爷在一旁含笑呼应……这份生命暮年烂漫欢愉，正是江水赋予、对抗时间侵蚀的韧性与甜蜜。红绸如血脉奔涌，联结往昔青春与今日相守。甜蜜的并非仅是爱情，更是生于斯、歌于斯、葬于斯的深沉依恋。祖祖辈辈流淌不息生命脐带，是血缘深处无法割舍的故土呢喃。
（《妹娃要过河》剧照）
山歌春秋
舞蹈《妹娃山歌哈尕扎》藏着祖祖辈辈用山歌编织的淳朴爱意——那声“哈尕扎！”的惊叹，是血脉里迸发的欢乐，是河水养育的野性在舞蹈中绽放的锋芒。连接《妹娃要过河》的暮年温存与《妹娃山歌哈尕扎》的青春炽热。老妪鬓边的白发与少女荡起的秋千，同源于清江的血缘。河水冲刷出妹娃骨子里的质朴与倔强：她既能以肉连响的飒爽“迎战”，也会在荷包绣线间藏尽柔情。这土地上的爱，从不是驯服的歌谣，而是用脚掌拍打大地、用山歌劈开云雾的生存史诗。土家女人以舞蹈为笔，将清江的滋养、山峦的磨砺，写成民族基因里永不褪色的脐带——它勒进血肉，却托起生命所有的绚烂与庄严。
(《妹娃山歌哈尕扎》剧照)
乡土记忆
《溜溜的摆》将这血脉化为青春的烈焰，玄黑与玫红交织，如松烟与朝霞，是生命最原始的吸引与欢歌，舞圈的聚散开合，正是血脉相通、情感交融的生动隐喻。《挨哈子》浸透了市井的烟火，是青菜萝卜滋养出的爱情智慧，是乡土日常凝结的俏皮诗篇，那份大胆与笨拙、娇嗔与憨厚，无不源自这片土地赋予的独特生命韵律。
从《妹娃要过河》江源，到《溜溜的摆》情意，再到《挨哈子》中俏皮碰撞的烟火日常，夏冰舞蹈世界，根植于一条深埋于鄂西热土的脐带。这脐带，是滋养生命的清江水，是族群血脉奔涌不息的红绸，更是那份血缘深处割舍不断的乡土情怀，沿着这条由江水、血脉、乡土共同编织的脐带，夏冰深情描绘出土苗儿女从祖祖辈辈传承至今的生命图谱与精神原乡。
（《溜溜的摆》剧照）
第三支柱：自然血缘的山河契约——以骨肉再现山河
野山写意
夏冰幼时在江河游泳，哥哥总在岸上无声守护的身影，化作《野山》中山魂的雏形——那沉默坚实的男性舞者，恰似当年看护妹妹的兄长化身。舞蹈以土家族“跳丧”的原始张力为筋骨，膝部颤动如水流，凤凰展翅似童年体操的律动，将族群情与爱熔铸成太阳般的生命图腾。相较于早期《山丹丹》直白叙事，《野山》以写意手法重构记忆：水中嬉戏的轻盈幻化成双人舞的缠绕，抹黑仪式的掌印承载着土家儿女的灼热情感。当舞者托举成向阳之姿，既展现了土家族女性对爱的炽烈表达，也象征着山民对山的雄浑礼赞和对光明的虔诚崇敬。编舞技法使这些碎片升华为抽象符号——翻滚的肢体是奔涌的清江，相击的手势是相爱守护，最终在“撒尔嗬”的野性节奏里，那最后一掌打在男人身上的动作，成为对爱的坚定颂扬，所有情感如藤蔓缠绕成大山生灵的诺言。
（《野山》剧照）
野山精灵
夏冰将《野山》中土家男女的火焰，在《野山精灵》中淬炼成独舞者的生命图腾。原始基因的裂变清晰可辨：双人舞中“抹黑定情”的手势，升华为独舞者眉间“须眉皆绿”的春色；跳丧舞的“撒尔嗬”颤动从情爱催化，进化成精灵连接天地的电流。当《野山》岩浆式双人缠绕退场，《野山精灵》独舞者膝部的震动开始模拟植物根系蔓延——这是编导将土家族“万物有灵”观注入舞蹈本体的转折。舞者脊椎如青藤盘绕山岩的曲线，恰是“人神合一”造型的垂直拉伸；而赤兰羽冠爆发的艳色，实为当年野火意象的涅槃重生。当舞者以凤凰展翅涅槃之姿引爆气流，观众看到的不仅是编导从情爱叙事向天地哲思的跃迁，更是土家自然血缘在当代舞蹈中的显化——那具身体里沸腾的，始终是野山深处未燃尽的星火。
（《野山精灵》剧照）
血依然热
夏冰在创作札记里写道：母亲童年染指甲的花汁，是我思无邪审美基因里的第一抹色彩。2010年中山公园“寻找红岩烈士”后代记录专访仪式上，夏冰的母亲，陈以文的亲妹陈以芳走过红毯时颤抖的双手，在作品中转化为《十送红军》里老妇揉搓衣角的循环动作——那些说不出口的思念，最终都沉淀为肢体语言的密码。“接烈士回家”的仪式，让后代通过舞蹈重构记忆经纬，完成了从个人记忆到集体缅怀的升华仪式。
谢幕时分，夏冰总是习惯性仰望——二十六岁的青年永远微笑。这条脐带从烈士年轻的身体出发，流经《催生》的阵痛、《妹娃》的甘乳、《野山》的精魂，最终注入人类文明的母体。当夏冰带领传承人在《溜溜的摆》中跳起街舞化摆手时，当佛罗里达观众踩着“爱哈子”的节奏跺脚，当韩国舞者含泪嗅到故土酱香，血色脐带已超越艺术范畴，成为文明对话的生命甬道。这种创作模式证明：真正的革命记忆永不凝固，始终鲜活。
值此“中华民族一家亲·欢歌乐舞醉凉城”盛会之际，在湖北省民族宗教事务委员会的指导下，利川市谋道镇人民政府以山川为幕、以民族共情为笔，联合中南民族大学、湖北民族大学等举办单位，诚邀夏冰导演执掌总导演之职。由利川市委组织部、利川市委宣传部等承办单位全力护航，让血色脐带淬炼的"星火"点燃凉城集体狂欢，铸牢中华民族共同体意识的生动实践。真正伟大的民族艺术，从不是博物馆里的脐带标本，而是依然搏动着、渗着血丝的鲜活连接——通过舞姿，向未来输送着热的血、亮的泪、烫的吻。
夏冰，艺名夏毓曼，中国著名舞蹈艺术家，湖北恩施人，毕业于华中师范学院中文系、北京舞蹈学院编导系。中国舞蹈家协会会员、民进会员、湖北省舞蹈家协会理事、舞蹈编导。八岁时练习体操，而后习练武术，十四岁时被恩施州歌舞团破格录取做舞蹈演员。曾任清华大学名誉顾问，武汉市城市职业学院副教授。曾荣获“全国优秀教师”“武汉市三八红旗手”“武汉市巾帼英雄”“武汉市首届市长奖”等称号。
1984年夏冰参加由湖北省舞蹈家协会举办的专业舞蹈比赛表演双人舞《盼》（表演：夏冰、叶梅玲），夏冰获新人新作奖；
1987年，夏冰表演《西兰卡谱》（编导：周兵）获群星奖银奖；
1988年，夏冰、万新敏表演双人舞《山丹丹》（沈志强编导）获新时代舞蹈大赛冠军，参加全国艺术节展演并获金奖；
1990年，夏冰、陈涛表演《楚乡情》获湖北省文化厅黄鹤群星杯金奖；
1992年，夏冰、王建国表演双人舞《汉水情丝》（何大彬编导）获全国民歌民舞大赛银奖、湖北省“五个一”工程奖；
1996年，夏冰编导领舞《山民》获群星奖铜奖；
1999年，湖北省舞蹈家协会主办夏冰个人舞蹈专场《希望在金秋》；
2000年，夏冰编导《土家老幺妹》获“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖，编导领舞双人舞《野山》获中华人民共和国群星奖青年组银奖、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2004年，夏冰编导领舞《妹娃要过河》获湖北省文化厅黄鹤群星杯艺术节金奖，进入全国群星奖决赛，参加中央电视台的录像，获全国农民艺术节大奖，获湖北省金凤杯一等奖，在央视舞蹈世界展播，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，参加东南亚演出均获一等奖；
2005年，夏冰作为执行导演领舞《醉金秋》，湖北省黄鹤群星杯获金，代表国家出访澳门、新加坡等，带领老年艺术团开场领舞，演出均获金奖。
2006年，夏冰创编舞蹈《月娘》在福建省文化厅宣传部举办的全省艺术节获专业舞蹈大赛银奖；
2009年，夏冰导演音诗画舞《风景这边独好》，其中舞蹈《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈大赛银奖；
2011年，夏冰出任总导演的大型音舞诗画剧《金那银儿梭》，参加湖北省少数民族歌舞调演获剧目大奖(其中《太阳大得很》《嗯呐嗯》获特别奖)；
2015年，夏冰创作《高洪太中国锣》获湖北省黄鹤群星杯金奖；
2016年，夏冰创编并领舞《时尚阿婆唱大戏》获广东省文化厅主办的艺术节歌舞大赛银奖第一名，并在央视“舞蹈世界”栏目滚动播出，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2017年，夏冰编导（主创之一）大型音诗歌舞剧《濯水谣》，作为全国优秀剧目进京展演；
2017年，夏冰创作领舞《斑鸠咕咕咕》获江西省文化厅全省优秀作品展演金奖第一名，并入围全国群星奖复赛，与《父亲的草原母亲的河》获江西省“赣鄱群星奖”及第六届江西省艺术节之首届“百姓大舞台”艺术展演一等奖；
2018年，夏冰编导（主创之一）大型音乐剧《清江清长江长》获艺术基金；总导演利川柏杨乡村音乐旅游节创作音舞诗剧《龙船调的家》获好评。
夏冰编导领舞《茉莉花》在“中国首届优秀艺术人才展演盛典”上获金奖并入库，并在全国卫生部“健康中国万里行”人民大会堂展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；创编《赣茶飘香》获“金禧达人秀”全国总决赛冠军；
夏冰编导广场舞《溜溜的摆》获“舞韵东方聚首明珠2018东方明珠全国广场舞电视总决赛”冠军、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，《火红的红土地》获全国广场舞大赛华东赛区金奖，广场舞代表作《那么搞起》《荷叶田甜》《舞动八宝铜铃》，均获湖北省政府、文化厅广场舞大赛金奖；创编《山鼓魂》在湖北省“第九届少数民族体育运动会”表演项目（技巧类）上夺冠，《龙船调的家》、《跷旱船》均获全省少数民族运动会表演类银奖；《十送红军》获南昌市文化局、宣传部联合主办的“四县五区”优秀节目比赛金奖；
2010年至2018年，夏冰多次参加由湖北省舞蹈家协会举办“金凤杯”舞蹈大赛，代表作《妹娃要过河》《妹娃山歌哈尕扎》《接龙桥》《儿行千里》均获金奖，其中《妹娃要过河》《儿行千里》入选央视重阳节《红叶风采》专题晚会演出，《妹娃山歌哈尕扎》在央视“舞蹈世界”展播、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；夏冰创作大型舞蹈《龙船调》《东方红》，分别在2017、2018年两届全国职工“全健排舞蹈大赛”中获金奖；夏冰多次代表中国老年艺术团赴欧洲演出获好评，赴韩国参加亚洲艺术节获特别奖，两次赴台演出广受赞誉；
2019年，夏冰获全国广场舞展演江西省优秀编导奖。编导(主创之一)体育舞蹈《健身操自选套路》、民族舞蹈《阿依彩》《山鼓咚咚》获“第11届全国少数民族传统体育运动会”2银1铜。导演《手拉手，心连心》文艺盛典晚会，担任大型晚会《桂林山水甲天下》艺术顾问。领舞红色经典剧目《春鼓》荣登中共中央宣传部“学习强国”平台，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2020年，夏冰总导演担任彭水“奋斗新时代，携手奔小康”春晚；获评中国文化进万家工作委员会颁发的“新时代文艺先锋人物”，并入选2021年编年历人物。
2021年，夏冰总导演彭水建党100周年红色经典晚会，创编歌舞《花围腰》入围重庆乡村艺术节优秀歌舞展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2019年、2021年、2023年，夏冰任“绿色中国行” 走进世界苗乡大型公益晚会歌舞总编导，创编系列苗族风情歌舞诗，获“2019绿色中国行推广大使”“中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号；2023绿色中国行——走进世界苗乡·养心彭水暨第七届渝东南生态民族旅游文化节主题公益晚会,晚会歌舞总导演夏冰编导苗族特色舞蹈序歌《花山·鼓》赢得满堂彩，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2021年编导《我的祖国》在江西省舞协举办全省舞蹈大赛获金奖；编导利川小曲《决胜新征程》获湖北省曲艺大赛铜奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；在此期间，夏冰作品在重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会主办广场舞中获1金2银，2019年《苗乡等你来》和2020年《苗鼓飞扬》摘银，2022年《踩春》夺金；
2022年重庆市群星奖选拔赛中夏冰辅导的作品彭水民歌表演唱《情妹找到少年郎》获二等奖；
2021至2024年，夏冰总导演四年中国乌江苗族踩花山开幕式文艺展，经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目推广，《踩花山》获“奋进新征程 建功新时代”重庆市广场舞集中展演一等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；2024年初，夏冰编导开场广场舞《踩花山》，在重庆市文化和旅游发展委员会主办的重庆市群众文化品牌活动年终盛典作为高品牌展演，在国家公共文化云联合央视频推出南北小年“村晚”接力直播大联欢重庆市村晚精彩亮相。
民进洪山区工委授予夏冰2023年度“社会服务先进工作者”荣誉称号。编导《知音在此》（歌伴舞）入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，推荐至央视频《经典音乐汇》栏目播出，参演蔡甸区第二十一届“莲花奖”知音文化艺术节、武汉市委宣传部主办的“建开放蔡甸·结全球知音”奋力打造新时代英雄城市国际合作创新区晚会、武汉市电视台职工春晚展演。《知音情怀》（古琴音乐舞蹈）民进武汉市委会庆祝中华人民共和国成立75周年展示；《我在蔡甸等你》（广场舞推广版）作为武汉蔡甸城市形象歌曲舞蹈推广。
2024年，夏冰编导利川小曲《复兴大船再启航》获湖北省总工会“工”字特色文艺作品征集三等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，被评为优秀作品。编导广场舞《杜鹃花儿开》，在央视频“经典之声”栏目荣耀展播。编导独舞《野山精灵》，入围央视频“请把我的故事写成歌”栏目，并经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目展播，入围2024中国顶尖舞者成长计划全国作品展演（个人组）百强决赛。8月，总导演彭水蚩尤九黎城景区“千年苗韵，夜游九黎”歌舞晚会。8月25日，《郁江号子喊起来》获“百花齐放庆华诞——庆祝中华人民共和国成立75周年·第四届重庆山歌会暨苗族赛歌会金奖。11月，在重庆第十一届乡村艺术节上，《青山借我九丈九》获声乐类一等奖，在重庆市村晚大联欢活动暨秀山土家族苗族自治县洪安镇边城村村晚展示，在放歌巴渝 2025重庆市大家唱群众歌咏活动决赛·非合唱类彭水选送节目获一等奖，挺进群众文艺领域政府最高奖“群星奖”终选。《幺妹上花轿》获舞蹈类比赛二等奖，央视频“经典之声”栏目展播。《花山铃舞》在第二十届群星奖重庆选拔赛（广场舞类）中位居前列，极佳成绩获专家好评作为重庆代表团力作参加2024年中华人民共和国第十二届少数民族传统体育运动会综合类表演项目获铜奖，并多次代表国家出国访问演出，赢得国际社会赞誉。担纲重庆分会场彭水分场的舞蹈编导，《踏春》作为央视新春特别节目，在2025年央视春节联欢晚会重庆分会场上亮相。
其学术论文《山丹丹》《舞台场记》《深化对舞蹈动作形态的认识》《言传身教、授艺育人》《用舞蹈艺术净化学生的心灵》《我深爱着的土地》《生命中美的内涵》《中老年舞蹈初探》《遵循艺术规律》等发表在《舞蹈》《成才》《教育研究》《美育》《时尚》《中国老年》《天鹅湖》等报刊杂志。
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（中国歌舞编导夏冰）
重庆渣滓洞石壁上，夏冰的指尖又一次拂过“陈以文”三字刻痕，这簇火种早在父辈便已点燃——夏冰的外公曾在油灯摇曳的阁楼秘密集会，一碗豆腐脑也是美味佳肴，他们热血沸腾地谈论革命理想，将星火般的信念藏进族谱的褶皱中。陈以文，这位从未谋面的舅舅，在血色黎明中化作星辰，将火种埋入家族血脉。
三维美学如同三股绞缠的麻绳，将个体悲欢与集体记忆拧成震撼人心的舞台叙事。这既是夏冰个体生命的艺术投射，更是一个民族在舞姿中完成的集体招魂，跳跃是胜利的鼓点，旋转是信念的轮回，俯身是深沉的纪念。
第一支柱：革命基因的家族神交——以骨血书写历史
金秋希望
当《希望在金秋》的华章流淌，舞者肢体舒展如成熟的穗浪，每个动作都饱含岁月沉淀的丰饶。尾声谢幕，舞台被一片象征收获的金色光晕笼罩，舞者踏着秋的韵律走过一段花径。就在夏冰躬身致意的刹那——一道超越时空的凝视骤然降临。夏冰似有所感，抬头回望，蓦然感受到一道无比灼热的目光！舅舅陈以文烈士的身影在虚空中凝实，那双眼睛——穿透历史厚重的尘埃，灼灼锁定。舅舅目光如炬，带着穿透灵魂的力量，审视她用舞蹈描绘的“金秋”：这来之不易的和平画卷，那目光透着欣赏，赞许，欣慰，有殷切期待，有未的夙愿，更有沉甸甸托付。强烈刺激电流般窜遍夏冰全身，她旋转舞步瞬间注入了更为沉凝的力量，每一个延伸都像在回应那份跨越生死凝视——“神交”重逾千钧。夏冰的泪无声融入舞姿，舅舅看到这金秋的希望，正是对血色牺牲最壮丽的回应。
风景独好
序歌《前进,会昌》,大幕徐徐拉开,夏冰站立在人体构造的三维空间,双目凝视十秒，那是红旗在召唤，革命号角在吹响，舅舅的身影再次矗立于远方。当主演旋转突然加速至眩晕状态，这不是技巧展示，而是血脉牵引。冥冥之中，两道目光跨越生死的鸿沟交缠对望，无声却震耳欲聋，这不是幻觉，是血脉深处红色基因的汹涌共鸣。山巅舞者脊柱如旗杆般笔直——这绝非普通造型设计，而是夏冰与舅舅精神等高。舅舅眼神穿透历史硝烟，化为一股澎湃力量注入她的四肢百骸。夏冰双拳紧握，目光如电，她带领舞者旋转、腾跃、向前！那决绝舞姿，不仅仅是艺术的表达，而是两代人灵魂的共舞——一个在舞台上以肢体重现烽火年代的赤诚，一个在永恒星光下凝视着后世对信仰的传承。这短暂的十几秒凝望，浓缩了生者对英魂最深沉的礼赞，是革命精神在血脉中奔流不息的证明。
十送红军
《十送红军》中“老妹等你到白头”的原型宋阿姨，将埋在心里一辈子的爱，用“扑空-跌倒-爬行”被提炼为“渴望-失落-坚持”的循环动作撕扯着观众的心。江西转移途中的“宋阿姨”在“托举扑跌”中化作活体浮雕：她们凹陷的腹部与隆起的肩胛骨，构成了革命女性最真实的悲怆悲壮的档案。数十年的精神等待在血肉撕裂中完成代际缝合。观众看到的既是寡妇的个体悲剧，更是千千万万“老妹等你到白头”的集体记忆。这种将家族创伤直接转化为舞台暴力的创作方式，使观众在生理震颤中理解“血色”二字的重量——不是象征性的红绸，而是渣滓洞石壁上真正的血锈。
（《十送红军》剧照）
盘山绝唱
舞蹈《盘山绝唱》夏冰亲饰卫生员角色与战友相携立于悬崖之巅。当寒风呼啸中躯体如磐石坠落，撕心裂肺的沉寂比枪炮更震耳——此间流淌着寡妇的血泪、民族的悲鸣，更矗立起以肉身丈量信仰的丰碑。她的舞蹈语言从写实转向写意——脖颈后仰至极限角度，仿佛舅舅“宁折不弯”的颈椎曲线在她身上复活。这种通过肢体遗传的革命基因，比任何台词都更具冲击力。编导以“绝唱”为精神图腾：跳崖前的凝望北斗、血刃相搏，皆化作钢筋铁骨的生命咏叹。舞台不仅是战场重现，更是军魂永存的宣言——雨雾山峦间，英魂已汇成江河，在天地和声中永生。
踩花山魂
“我突然看见舅舅站在雾里，目光穿过光阴直抵我心脏。”当《踩花山》的红色浪潮在舞台奔涌，夏冰仰首凝望天幕——舅舅陈以文缓缓显现。化作《踩花山》中震撼人心的神交时刻。血色脐带骤然灼烫，它从革命者未冷的血脉延伸而出，缠绕着龙船调里的土家情歌与异国观众脸上的热泪。当军舞方阵高歌“我的祖国”，天幕轰然洞开——山花簇拥的烈士缓步而下，与舞台上的夏冰完成“仰望-凝望-对望”的隔世对话。这一刻，私人记忆升华为民族祭奠，重庆渣滓洞的铁窗与当代剧场被一道血光焊为一体。某日，当夏冰乘坐的汽车沿着豫东南的盘山公路蜿蜒前行时，夜色中的群山像一卷缓缓展开的旧地图。夏冰突然看清舅舅脚底的沟壑——那个复旦化工系的高材生，竟用双足丈量了整个川东，成为一名优秀的组织者，一双铁脚的声响，如今都化作了《踩花山》鼓点里最重的那个节拍。方志敏《可爱的中国》里预言的欢歌将代替了悲叹，笑脸将代替了哭脸，富裕将代替了贫穷，此刻正以山花为印、稻浪为凭——那光明前途与明媚的花园，已铺展成踩花山的回信：今日盛世，如您所愿。
（《踩花山》剧照）
（《催生》剧照）
当每一次的极致创作铺满舞台，夏冰一次又一次看见舅舅站在山花烂漫处，派生出 《接龙桥》 《催生》等一系列红色舞蹈，这个持续三十多年的创作母题，实则是中华文明特有的“慎终追远”——舞者以足尖为香，以动作为祭建精神祠堂。那些被凤仙花染红的指甲、被山风吹散的银铃、被镣铐磨出茧的脚踝，最终都汇成一条奔涌的血色长河，滋养舞台上下每一个渴望认领记忆的灵魂。那面鲜血染红的旗帜，那份为理想献身的无畏，从未被遗忘，正随舞步薪火相传。
第二支柱：乡土亲情的血脉图腾——在掌纹认祖归宗
边城叙事
清江像一条闪亮的脐带，将土家人的血脉与土地紧密相连。江水养育他们筋骨，也酿制质朴而淳朴的魂魄。当《龙船调》悠扬婉转的旋律响起，那一声“妹娃要过河”是祖祖辈辈沉积在血脉里的歌谣，如同江水拍岸的回响。舞蹈《妹娃要过河》老妪鬓边一缕白发被小心翼翼摘下，这微小动作却凝聚了人生漫漫的甘苦，是岁月磨洗后仍然闪亮的欢乐与温情。红绸飞舞，当奶奶娇嗔重温花轿新娘梦，爷爷在一旁含笑呼应……这份生命暮年烂漫欢愉，正是江水赋予、对抗时间侵蚀的韧性与甜蜜。红绸如血脉奔涌，联结往昔青春与今日相守。甜蜜的并非仅是爱情，更是生于斯、歌于斯、葬于斯的深沉依恋。祖祖辈辈流淌不息生命脐带，是血缘深处无法割舍的故土呢喃。
（《妹娃要过河》剧照）
山歌春秋
舞蹈《妹娃山歌哈尕扎》藏着祖祖辈辈用山歌编织的淳朴爱意——那声“哈尕扎！”的惊叹，是血脉里迸发的欢乐，是河水养育的野性在舞蹈中绽放的锋芒。连接《妹娃要过河》的暮年温存与《妹娃山歌哈尕扎》的青春炽热。老妪鬓边的白发与少女荡起的秋千，同源于清江的血缘。河水冲刷出妹娃骨子里的质朴与倔强：她既能以肉连响的飒爽“迎战”，也会在荷包绣线间藏尽柔情。这土地上的爱，从不是驯服的歌谣，而是用脚掌拍打大地、用山歌劈开云雾的生存史诗。土家女人以舞蹈为笔，将清江的滋养、山峦的磨砺，写成民族基因里永不褪色的脐带——它勒进血肉，却托起生命所有的绚烂与庄严。
(《妹娃山歌哈尕扎》剧照)
乡土记忆
《溜溜的摆》将这血脉化为青春的烈焰，玄黑与玫红交织，如松烟与朝霞，是生命最原始的吸引与欢歌，舞圈的聚散开合，正是血脉相通、情感交融的生动隐喻。《挨哈子》浸透了市井的烟火，是青菜萝卜滋养出的爱情智慧，是乡土日常凝结的俏皮诗篇，那份大胆与笨拙、娇嗔与憨厚，无不源自这片土地赋予的独特生命韵律。
从《妹娃要过河》江源，到《溜溜的摆》情意，再到《挨哈子》中俏皮碰撞的烟火日常，夏冰舞蹈世界，根植于一条深埋于鄂西热土的脐带。这脐带，是滋养生命的清江水，是族群血脉奔涌不息的红绸，更是那份血缘深处割舍不断的乡土情怀，沿着这条由江水、血脉、乡土共同编织的脐带，夏冰深情描绘出土苗儿女从祖祖辈辈传承至今的生命图谱与精神原乡。
（《溜溜的摆》剧照）
第三支柱：自然血缘的山河契约——以骨肉再现山河
野山写意
夏冰幼时在江河游泳，哥哥总在岸上无声守护的身影，化作《野山》中山魂的雏形——那沉默坚实的男性舞者，恰似当年看护妹妹的兄长化身。舞蹈以土家族“跳丧”的原始张力为筋骨，膝部颤动如水流，凤凰展翅似童年体操的律动，将族群情与爱熔铸成太阳般的生命图腾。相较于早期《山丹丹》直白叙事，《野山》以写意手法重构记忆：水中嬉戏的轻盈幻化成双人舞的缠绕，抹黑仪式的掌印承载着土家儿女的灼热情感。当舞者托举成向阳之姿，既展现了土家族女性对爱的炽烈表达，也象征着山民对山的雄浑礼赞和对光明的虔诚崇敬。编舞技法使这些碎片升华为抽象符号——翻滚的肢体是奔涌的清江，相击的手势是相爱守护，最终在“撒尔嗬”的野性节奏里，那最后一掌打在男人身上的动作，成为对爱的坚定颂扬，所有情感如藤蔓缠绕成大山生灵的诺言。
（《野山》剧照）
野山精灵
夏冰将《野山》中土家男女的火焰，在《野山精灵》中淬炼成独舞者的生命图腾。原始基因的裂变清晰可辨：双人舞中“抹黑定情”的手势，升华为独舞者眉间“须眉皆绿”的春色；跳丧舞的“撒尔嗬”颤动从情爱催化，进化成精灵连接天地的电流。当《野山》岩浆式双人缠绕退场，《野山精灵》独舞者膝部的震动开始模拟植物根系蔓延——这是编导将土家族“万物有灵”观注入舞蹈本体的转折。舞者脊椎如青藤盘绕山岩的曲线，恰是“人神合一”造型的垂直拉伸；而赤兰羽冠爆发的艳色，实为当年野火意象的涅槃重生。当舞者以凤凰展翅涅槃之姿引爆气流，观众看到的不仅是编导从情爱叙事向天地哲思的跃迁，更是土家自然血缘在当代舞蹈中的显化——那具身体里沸腾的，始终是野山深处未燃尽的星火。
（《野山精灵》剧照）
血依然热
夏冰在创作札记里写道：母亲童年染指甲的花汁，是我思无邪审美基因里的第一抹色彩。2010年中山公园“寻找红岩烈士”后代记录专访仪式上，夏冰的母亲，陈以文的亲妹陈以芳走过红毯时颤抖的双手，在作品中转化为《十送红军》里老妇揉搓衣角的循环动作——那些说不出口的思念，最终都沉淀为肢体语言的密码。“接烈士回家”的仪式，让后代通过舞蹈重构记忆经纬，完成了从个人记忆到集体缅怀的升华仪式。
谢幕时分，夏冰总是习惯性仰望——二十六岁的青年永远微笑。这条脐带从烈士年轻的身体出发，流经《催生》的阵痛、《妹娃》的甘乳、《野山》的精魂，最终注入人类文明的母体。当夏冰带领传承人在《溜溜的摆》中跳起街舞化摆手时，当佛罗里达观众踩着“爱哈子”的节奏跺脚，当韩国舞者含泪嗅到故土酱香，血色脐带已超越艺术范畴，成为文明对话的生命甬道。这种创作模式证明：真正的革命记忆永不凝固，始终鲜活。
值此“中华民族一家亲·欢歌乐舞醉凉城”盛会之际，在湖北省民族宗教事务委员会的指导下，利川市谋道镇人民政府以山川为幕、以民族共情为笔，联合中南民族大学、湖北民族大学等举办单位，诚邀夏冰导演执掌总导演之职。由利川市委组织部、利川市委宣传部等承办单位全力护航，让血色脐带淬炼的"星火"点燃凉城集体狂欢，铸牢中华民族共同体意识的生动实践。真正伟大的民族艺术，从不是博物馆里的脐带标本，而是依然搏动着、渗着血丝的鲜活连接——通过舞姿，向未来输送着热的血、亮的泪、烫的吻。
夏冰，艺名夏毓曼，中国著名舞蹈艺术家，湖北恩施人，毕业于华中师范学院中文系、北京舞蹈学院编导系。中国舞蹈家协会会员、民进会员、湖北省舞蹈家协会理事、舞蹈编导。八岁时练习体操，而后习练武术，十四岁时被恩施州歌舞团破格录取做舞蹈演员。曾任清华大学名誉顾问，武汉市城市职业学院副教授。曾荣获“全国优秀教师”“武汉市三八红旗手”“武汉市巾帼英雄”“武汉市首届市长奖”等称号。
1984年夏冰参加由湖北省舞蹈家协会举办的专业舞蹈比赛表演双人舞《盼》（表演：夏冰、叶梅玲），夏冰获新人新作奖；
1987年，夏冰表演《西兰卡谱》（编导：周兵）获群星奖银奖；
1988年，夏冰、万新敏表演双人舞《山丹丹》（沈志强编导）获新时代舞蹈大赛冠军，参加全国艺术节展演并获金奖；
1990年，夏冰、陈涛表演《楚乡情》获湖北省文化厅黄鹤群星杯金奖；
1992年，夏冰、王建国表演双人舞《汉水情丝》（何大彬编导）获全国民歌民舞大赛银奖、湖北省“五个一”工程奖；
1996年，夏冰编导领舞《山民》获群星奖铜奖；
1999年，湖北省舞蹈家协会主办夏冰个人舞蹈专场《希望在金秋》；
2000年，夏冰编导《土家老幺妹》获“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖，编导领舞双人舞《野山》获中华人民共和国群星奖青年组银奖、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2004年，夏冰编导领舞《妹娃要过河》获湖北省文化厅黄鹤群星杯艺术节金奖，进入全国群星奖决赛，参加中央电视台的录像，获全国农民艺术节大奖，获湖北省金凤杯一等奖，在央视舞蹈世界展播，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，参加东南亚演出均获一等奖；
2005年，夏冰作为执行导演领舞《醉金秋》，湖北省黄鹤群星杯获金，代表国家出访澳门、新加坡等，带领老年艺术团开场领舞，演出均获金奖。
2006年，夏冰创编舞蹈《月娘》在福建省文化厅宣传部举办的全省艺术节获专业舞蹈大赛银奖；
2009年，夏冰导演音诗画舞《风景这边独好》，其中舞蹈《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈大赛银奖；
2011年，夏冰出任总导演的大型音舞诗画剧《金那银儿梭》，参加湖北省少数民族歌舞调演获剧目大奖(其中《太阳大得很》《嗯呐嗯》获特别奖)；
2015年，夏冰创作《高洪太中国锣》获湖北省黄鹤群星杯金奖；
2016年，夏冰创编并领舞《时尚阿婆唱大戏》获广东省文化厅主办的艺术节歌舞大赛银奖第一名，并在央视“舞蹈世界”栏目滚动播出，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2017年，夏冰编导（主创之一）大型音诗歌舞剧《濯水谣》，作为全国优秀剧目进京展演；
2017年，夏冰创作领舞《斑鸠咕咕咕》获江西省文化厅全省优秀作品展演金奖第一名，并入围全国群星奖复赛，与《父亲的草原母亲的河》获江西省“赣鄱群星奖”及第六届江西省艺术节之首届“百姓大舞台”艺术展演一等奖；
2018年，夏冰编导（主创之一）大型音乐剧《清江清长江长》获艺术基金；总导演利川柏杨乡村音乐旅游节创作音舞诗剧《龙船调的家》获好评。
夏冰编导领舞《茉莉花》在“中国首届优秀艺术人才展演盛典”上获金奖并入库，并在全国卫生部“健康中国万里行”人民大会堂展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；创编《赣茶飘香》获“金禧达人秀”全国总决赛冠军；
夏冰编导广场舞《溜溜的摆》获“舞韵东方聚首明珠2018东方明珠全国广场舞电视总决赛”冠军、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，《火红的红土地》获全国广场舞大赛华东赛区金奖，广场舞代表作《那么搞起》《荷叶田甜》《舞动八宝铜铃》，均获湖北省政府、文化厅广场舞大赛金奖；创编《山鼓魂》在湖北省“第九届少数民族体育运动会”表演项目（技巧类）上夺冠，《龙船调的家》、《跷旱船》均获全省少数民族运动会表演类银奖；《十送红军》获南昌市文化局、宣传部联合主办的“四县五区”优秀节目比赛金奖；
2010年至2018年，夏冰多次参加由湖北省舞蹈家协会举办“金凤杯”舞蹈大赛，代表作《妹娃要过河》《妹娃山歌哈尕扎》《接龙桥》《儿行千里》均获金奖，其中《妹娃要过河》《儿行千里》入选央视重阳节《红叶风采》专题晚会演出，《妹娃山歌哈尕扎》在央视“舞蹈世界”展播、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；夏冰创作大型舞蹈《龙船调》《东方红》，分别在2017、2018年两届全国职工“全健排舞蹈大赛”中获金奖；夏冰多次代表中国老年艺术团赴欧洲演出获好评，赴韩国参加亚洲艺术节获特别奖，两次赴台演出广受赞誉；
2019年，夏冰获全国广场舞展演江西省优秀编导奖。编导(主创之一)体育舞蹈《健身操自选套路》、民族舞蹈《阿依彩》《山鼓咚咚》获“第11届全国少数民族传统体育运动会”2银1铜。导演《手拉手，心连心》文艺盛典晚会，担任大型晚会《桂林山水甲天下》艺术顾问。领舞红色经典剧目《春鼓》荣登中共中央宣传部“学习强国”平台，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2020年，夏冰总导演担任彭水“奋斗新时代，携手奔小康”春晚；获评中国文化进万家工作委员会颁发的“新时代文艺先锋人物”，并入选2021年编年历人物。
2021年，夏冰总导演彭水建党100周年红色经典晚会，创编歌舞《花围腰》入围重庆乡村艺术节优秀歌舞展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2019年、2021年、2023年，夏冰任“绿色中国行” 走进世界苗乡大型公益晚会歌舞总编导，创编系列苗族风情歌舞诗，获“2019绿色中国行推广大使”“中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号；2023绿色中国行——走进世界苗乡·养心彭水暨第七届渝东南生态民族旅游文化节主题公益晚会,晚会歌舞总导演夏冰编导苗族特色舞蹈序歌《花山·鼓》赢得满堂彩，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2021年编导《我的祖国》在江西省舞协举办全省舞蹈大赛获金奖；编导利川小曲《决胜新征程》获湖北省曲艺大赛铜奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；在此期间，夏冰作品在重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会主办广场舞中获1金2银，2019年《苗乡等你来》和2020年《苗鼓飞扬》摘银，2022年《踩春》夺金；
2022年重庆市群星奖选拔赛中夏冰辅导的作品彭水民歌表演唱《情妹找到少年郎》获二等奖；
2021至2024年，夏冰总导演四年中国乌江苗族踩花山开幕式文艺展，经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目推广，《踩花山》获“奋进新征程 建功新时代”重庆市广场舞集中展演一等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；2024年初，夏冰编导开场广场舞《踩花山》，在重庆市文化和旅游发展委员会主办的重庆市群众文化品牌活动年终盛典作为高品牌展演，在国家公共文化云联合央视频推出南北小年“村晚”接力直播大联欢重庆市村晚精彩亮相。
民进洪山区工委授予夏冰2023年度“社会服务先进工作者”荣誉称号。编导《知音在此》（歌伴舞）入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，推荐至央视频《经典音乐汇》栏目播出，参演蔡甸区第二十一届“莲花奖”知音文化艺术节、武汉市委宣传部主办的“建开放蔡甸·结全球知音”奋力打造新时代英雄城市国际合作创新区晚会、武汉市电视台职工春晚展演。《知音情怀》（古琴音乐舞蹈）民进武汉市委会庆祝中华人民共和国成立75周年展示；《我在蔡甸等你》（广场舞推广版）作为武汉蔡甸城市形象歌曲舞蹈推广。
2024年，夏冰编导利川小曲《复兴大船再启航》获湖北省总工会“工”字特色文艺作品征集三等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，被评为优秀作品。编导广场舞《杜鹃花儿开》，在央视频“经典之声”栏目荣耀展播。编导独舞《野山精灵》，入围央视频“请把我的故事写成歌”栏目，并经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目展播，入围2024中国顶尖舞者成长计划全国作品展演（个人组）百强决赛。8月，总导演彭水蚩尤九黎城景区“千年苗韵，夜游九黎”歌舞晚会。8月25日，《郁江号子喊起来》获“百花齐放庆华诞——庆祝中华人民共和国成立75周年·第四届重庆山歌会暨苗族赛歌会金奖。11月，在重庆第十一届乡村艺术节上，《青山借我九丈九》获声乐类一等奖，在重庆市村晚大联欢活动暨秀山土家族苗族自治县洪安镇边城村村晚展示，在放歌巴渝 2025重庆市大家唱群众歌咏活动决赛·非合唱类彭水选送节目获一等奖，挺进群众文艺领域政府最高奖“群星奖”终选。《幺妹上花轿》获舞蹈类比赛二等奖，央视频“经典之声”栏目展播。《花山铃舞》在第二十届群星奖重庆选拔赛（广场舞类）中位居前列，极佳成绩获专家好评作为重庆代表团力作参加2024年中华人民共和国第十二届少数民族传统体育运动会综合类表演项目获铜奖，并多次代表国家出国访问演出，赢得国际社会赞誉。担纲重庆分会场彭水分场的舞蹈编导，《踏春》作为央视新春特别节目，在2025年央视春节联欢晚会重庆分会场上亮相。
其学术论文《山丹丹》《舞台场记》《深化对舞蹈动作形态的认识》《言传身教、授艺育人》《用舞蹈艺术净化学生的心灵》《我深爱着的土地》《生命中美的内涵》《中老年舞蹈初探》《遵循艺术规律》等发表在《舞蹈》《成才》《教育研究》《美育》《时尚》《中国老年》《天鹅湖》等报刊杂志。
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