近日《书画里的中国》第三季直播在中山公园拉开帷幕，国家三级美术师、中国艺术研究院美术与书法专业博士在读郭林吉，在此开启沉浸式写生，以笔墨捕捉园林秋景，展现传统国画魅力。
中山公园与故宫仅一墙之隔，古树掩映着亭台楼阁，共同构成了北方古典园林的典范。为捕捉秋日神韵，郭林吉最终选定蜿蜒的连廊、金黄的银杏与朱红的宫墙作为创作核心元素。在绘制时，他严格遵循国画古法：以中淡墨起稿，保持墨色通透；运笔以中锋为主，着力于线条本身的韵味与节奏，通过“一波三折”的笔意，让静止的建筑与林木在纸上呈现出舒展而灵动的生命力。
在创作过程中，郭林吉巧妙地平衡了客观写实与主观艺术处理。例如，描绘仰视视角下的屋顶时，他并未完全拘泥于实景，而是借鉴了古画中处理建筑结构的经典手法，对造型与透视进行了适度调整，使其更符合传统审美的韵味。在安排树木时，他在尊重现实结构的基础上，对枝干的穿插与树冠的聚散进行了精心布局，使画面既源自自然，又高于自然。
进入上色阶段，他先以沉稳的赭石色铺染底色，奠定古朴基调。在此基础上，重点突出红墙的庄重正红与琉璃瓦的明亮金黄，这两种色彩强烈地呼应了北方皇家园林的身份与气派。点染银杏时，他用明快的黄色捕捉秋叶的灿烂，并巧妙融入落叶纷飞“如雨”的实景印象，增添生动意趣。通过层层叠加与渲染，色彩呈现出丰富而透润的层次，最终营造出一种古意盎然、厚重典雅的视觉氛围。
郭林吉认为，写生需取舍，明确表现重点。此次创作围绕秋景，以暖色调统一画面，水墨稿细致铺陈为上色打基础。户外写生光线多变，他灵活调整，借阳光加速宣纸干燥，应对无烘干设备的不便。
写生结束，郭林吉的画作将中山公园秋景与国画韵律融合。作为国家艺术基金主题山水画创作培育人才，他此次写生既延续传统，又展现现场感，让观众见证国画从“观物” 到 “表意“的过程，也为《书画里的中国》第三季直播增添精彩一笔，彰显传统文化在当代的鲜活表达。
（本文来源：光明网。本网转发此文章，旨在为读者提供更多信息资讯，所涉内容不构成投资、消费建议。对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。文章观点非本网观点，仅供读者参考。）
近日《书画里的中国》第三季直播在中山公园拉开帷幕，国家三级美术师、中国艺术研究院美术与书法专业博士在读郭林吉，在此开启沉浸式写生，以笔墨捕捉园林秋景，展现传统国画魅力。
中山公园与故宫仅一墙之隔，古树掩映着亭台楼阁，共同构成了北方古典园林的典范。为捕捉秋日神韵，郭林吉最终选定蜿蜒的连廊、金黄的银杏与朱红的宫墙作为创作核心元素。在绘制时，他严格遵循国画古法：以中淡墨起稿，保持墨色通透；运笔以中锋为主，着力于线条本身的韵味与节奏，通过“一波三折”的笔意，让静止的建筑与林木在纸上呈现出舒展而灵动的生命力。
在创作过程中，郭林吉巧妙地平衡了客观写实与主观艺术处理。例如，描绘仰视视角下的屋顶时，他并未完全拘泥于实景，而是借鉴了古画中处理建筑结构的经典手法，对造型与透视进行了适度调整，使其更符合传统审美的韵味。在安排树木时，他在尊重现实结构的基础上，对枝干的穿插与树冠的聚散进行了精心布局，使画面既源自自然，又高于自然。
进入上色阶段，他先以沉稳的赭石色铺染底色，奠定古朴基调。在此基础上，重点突出红墙的庄重正红与琉璃瓦的明亮金黄，这两种色彩强烈地呼应了北方皇家园林的身份与气派。点染银杏时，他用明快的黄色捕捉秋叶的灿烂，并巧妙融入落叶纷飞“如雨”的实景印象，增添生动意趣。通过层层叠加与渲染，色彩呈现出丰富而透润的层次，最终营造出一种古意盎然、厚重典雅的视觉氛围。
郭林吉认为，写生需取舍，明确表现重点。此次创作围绕秋景，以暖色调统一画面，水墨稿细致铺陈为上色打基础。户外写生光线多变，他灵活调整，借阳光加速宣纸干燥，应对无烘干设备的不便。
写生结束，郭林吉的画作将中山公园秋景与国画韵律融合。作为国家艺术基金主题山水画创作培育人才，他此次写生既延续传统，又展现现场感，让观众见证国画从“观物” 到 “表意“的过程，也为《书画里的中国》第三季直播增添精彩一笔，彰显传统文化在当代的鲜活表达。
（本文来源：光明网。本网转发此文章，旨在为读者提供更多信息资讯，所涉内容不构成投资、消费建议。对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。文章观点非本网观点，仅供读者参考。）
