在刚刚过去的五一假期,苏州文旅市场出现了一个新的观察点:不少年轻观众和亲子家庭,开始沿着纪录电影《我在苏州学非遗》的镜头,走进苏州的非遗现场。
4月28日,纪录电影《我在苏州学非遗》在中国电影资料馆江南分馆举行国内首映。影片由导演萧寒团队历时四年创作,青年演员陈飞宇作为特邀嘉宾参与拍摄,镜头聚焦昆曲、碧螺春、御窑金砖、苏绣、缂丝、苏扇等苏州代表性非遗项目。影片不是把非遗作为静态展品加以呈现,而是让观众跟随陈飞宇和镜头,走进工坊、戏台、茶园与老街,看到一门门手艺在当代生活中的真实状态。
这场首映并不是一次孤立的电影活动。公开信息显示,第八届江南文化艺术·国际旅游节以“古韵伴新潮 苏州最江南”为主题,覆盖苏州全域,联动影剧院、旅游景区、文博场馆和公共文化空间,推出“到苏州看好戏 观大展”“读苏州 逛民俗 学非遗”“游苏州 赏园林 泛太湖”三大系列文旅活动。其中,“光影江南”板块明确将纪录电影《我在苏州学非遗》首映和研学路线?发布纳入其中,以光影艺术为纽带推动文化和旅游融合。
这意味着,《我在苏州学非遗》从一开始就不只是一次影像表达,而是苏州以“电影+非遗+研学+文旅”方式推动城市文化转化的一次系统实践。
一、从“拥有非遗”到“分享非遗”
苏州是联合国教科文组织创意城市网络中的“手工艺与民间艺术之都”。联合国教科文组织官网介绍,苏州以传统手工艺、古典园林和深厚文化遗产著称,是创意城市网络中以手工艺与民间艺术为特色的重要城市。
2014年苏州正式获批加入联合国教科文组织全球创意城市网络,成为“手工艺与民间艺术之都”;截至2023年底,苏州市拥有联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作7项、国家级非物质文化遗产代表性项目33项。
但今天的苏州并没有停留在“资源展示”层面,而是进一步提出了“学非遗,来苏州”的城市文旅新表达。
这句话的意义在于,它把非遗从“看一看”推进到“学一学”,从文化展示推进到深度体验,从城市名片推进到可参与、可消费、可传播的文旅产品。对于年轻人和亲子家庭来说,苏州不再只是一个赏园林、逛古街、吃苏式面的旅行目的地,也可以成为一个学习昆曲、体验苏绣、触摸金砖、认识碧螺春制作技艺的非遗课堂。
首映活动现场同步发布了《我在苏州学非遗》官方研学路线,包括5天4晚深度研学与3天2晚精品研学两大产品,线路复刻影片实景及明星同款体验,整合御窑金砖、昆曲、苏绣、碧螺春茶文化等核心非遗项目,形成“可动手、可学习、可带走”的沉浸式非遗教育产品。
二、“取景地”变成“打卡地”
五一假期期间,影片中的相关场景开始在社交平台上发酵。以御窑金砖博物馆为代表的取景地,成为不少观众和游客关注的“电影同款”打卡点。微博苏州同城热搜截图显示,“跟着陈飞宇同款路线来苏州学非遗”进入苏州同城热搜榜,说明这部电影已经不只是停留在影厅内部,而是在本地社交传播中形成了从“看电影”到“去现场”的延展。
这恰恰是“电影+文旅”的真正价值:电影负责建立情感连接,城市负责提供真实体验,研学线路则把这种情感连接转化为可执行的旅行计划。
在《我在苏州学非遗》中,陈飞宇不是以传统意义上的明星身份出现,而是以一个学习者身份进入苏州非遗现场。他跟随手艺人学习,走进工坊与戏曲课堂,在提问、尝试和体验中带领年轻观众靠近非遗。首映活动中,陈飞宇被授予“我在苏州学非遗”年度推广大使称号,未来将面向年轻观众持续推介非遗文化,提升非遗在Z世代群体中的影响力。
这种“明星同款路线”的价值,并不只是流量传播。更重要的是,它为年轻人提供了一个进入传统文化的入口:不是被动接受文化知识,而是跟着一个同龄化、具备公众影响力的青年演员,去学习、去体验、去理解。
三、“非遗宝地”变成“潮流源头”
影片由萧寒导演团队历时四年打磨,以真实、细腻的纪实语言深入苏州工坊现场,聚焦昆曲、评弹、苏绣、碧螺春、御窑金砖等代表性非遗项目,展现传统技艺背后的精神价值与文化根脉。它的价值不只是记录“有什么”,而是让观众看到“为什么值得学习”“为什么仍然与今天有关”。
首映现场同步发布的“非潮不可”苏州广电非遗联名厂牌,也释放出一个重要信号:苏州正在把非遗从内容传播进一步推向IP运营、产品开发和消费转化。该厂牌首批集结盛泽非遗代表、南岸新地等品牌,尝试搭建传统技艺与当代市场之间的连接平台。
由此形成的链条非常清晰:电影让观众看见苏州非遗,明星参与让年轻群体愿意靠近,研学线路让观众可以真正抵达,联名厂牌则让非遗进入当代消费场景。
四、“影院观影”到“电影课堂”
值得注意的是,《我在苏州学非遗》的发行方式也不同于传统院线大片。作为一部聚焦非遗和城市文旅的纪录电影,它并没有简单依赖大规模排片,而是通过大象点映探索精准分众发行。
根据项目资料,影片5月8日起面向全国观众,通过精准组团观影方式展开放映:一方面面向粉丝、影迷开设专场活动,另一方面面向亲子家庭推出“大象亲子电影课堂”,通过映前任务、映后互动、匠心发现等方式,把观影升级为一堂亲子文化课。观影之后,影片还将同步推荐电影同款研学路线,形成“观影—种草—研学—再传播”的闭环。
这种发行方式的独特之处在于,它不是单纯把电影送进电影院,而是把电影变成城市研学和文旅消费的入口。项目资料显示,大象点映将依托全国亲子、影迷活动发起人资源,在全国10座城市举办新片发布会,并在200座城市落地观影活动,精准触达亲子家庭、影迷和文化爱好者等不同圈层。
对于纪录电影而言,这是一种更适合内容属性的发行路径。它不追求短时间内的单一票房爆发,而是通过分众观影、亲子课堂、研学转化和城市合作,形成更长周期的传播和消费链条。
五、苏州启示
从这次首映和五一假期后的传播效果看,《我在苏州学非遗》所带来的不只是一部电影的关注度,而是一个城市文旅新模式的浮现。
苏州的探索证明,非遗保护并不只能停留在博物馆、展厅和名录中。通过电影表达、明星传播、研学产品、联名开发和分众发行,非遗可以成为年轻人理解城市的新方式,也可以成为亲子家庭选择旅行目的地的新理由。
“学非遗,来苏州”的提出,让苏州从“非遗资源富集城市”进一步走向“非遗学习目的地城市”。这不仅为苏州文旅打开了新的增长空间,也为全国其他拥有非遗资源的城市提供了一个可借鉴的样本:当传统文化真正进入影像、课堂、路线和消费现场,它就不再只是被保护的遗产,而会成为被重新发现、重新学习、重新热爱的当代生活方式。
（本文来源：大象新闻。本网转发此文章，旨在为读者提供更多信息资讯，所涉内容不构成投资、消费建议。对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。文章观点非本网观点，仅供读者参考。）
在刚刚过去的五一假期,苏州文旅市场出现了一个新的观察点:不少年轻观众和亲子家庭,开始沿着纪录电影《我在苏州学非遗》的镜头,走进苏州的非遗现场。
4月28日,纪录电影《我在苏州学非遗》在中国电影资料馆江南分馆举行国内首映。影片由导演萧寒团队历时四年创作,青年演员陈飞宇作为特邀嘉宾参与拍摄,镜头聚焦昆曲、碧螺春、御窑金砖、苏绣、缂丝、苏扇等苏州代表性非遗项目。影片不是把非遗作为静态展品加以呈现,而是让观众跟随陈飞宇和镜头,走进工坊、戏台、茶园与老街,看到一门门手艺在当代生活中的真实状态。
这场首映并不是一次孤立的电影活动。公开信息显示,第八届江南文化艺术·国际旅游节以“古韵伴新潮 苏州最江南”为主题,覆盖苏州全域,联动影剧院、旅游景区、文博场馆和公共文化空间,推出“到苏州看好戏 观大展”“读苏州 逛民俗 学非遗”“游苏州 赏园林 泛太湖”三大系列文旅活动。其中,“光影江南”板块明确将纪录电影《我在苏州学非遗》首映和研学路线?发布纳入其中,以光影艺术为纽带推动文化和旅游融合。
这意味着,《我在苏州学非遗》从一开始就不只是一次影像表达,而是苏州以“电影+非遗+研学+文旅”方式推动城市文化转化的一次系统实践。
一、从“拥有非遗”到“分享非遗”
苏州是联合国教科文组织创意城市网络中的“手工艺与民间艺术之都”。联合国教科文组织官网介绍,苏州以传统手工艺、古典园林和深厚文化遗产著称,是创意城市网络中以手工艺与民间艺术为特色的重要城市。
2014年苏州正式获批加入联合国教科文组织全球创意城市网络,成为“手工艺与民间艺术之都”;截至2023年底,苏州市拥有联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作7项、国家级非物质文化遗产代表性项目33项。
但今天的苏州并没有停留在“资源展示”层面,而是进一步提出了“学非遗,来苏州”的城市文旅新表达。
这句话的意义在于,它把非遗从“看一看”推进到“学一学”,从文化展示推进到深度体验,从城市名片推进到可参与、可消费、可传播的文旅产品。对于年轻人和亲子家庭来说,苏州不再只是一个赏园林、逛古街、吃苏式面的旅行目的地,也可以成为一个学习昆曲、体验苏绣、触摸金砖、认识碧螺春制作技艺的非遗课堂。
首映活动现场同步发布了《我在苏州学非遗》官方研学路线,包括5天4晚深度研学与3天2晚精品研学两大产品,线路复刻影片实景及明星同款体验,整合御窑金砖、昆曲、苏绣、碧螺春茶文化等核心非遗项目,形成“可动手、可学习、可带走”的沉浸式非遗教育产品。
二、“取景地”变成“打卡地”
五一假期期间,影片中的相关场景开始在社交平台上发酵。以御窑金砖博物馆为代表的取景地,成为不少观众和游客关注的“电影同款”打卡点。微博苏州同城热搜截图显示,“跟着陈飞宇同款路线来苏州学非遗”进入苏州同城热搜榜,说明这部电影已经不只是停留在影厅内部,而是在本地社交传播中形成了从“看电影”到“去现场”的延展。
这恰恰是“电影+文旅”的真正价值:电影负责建立情感连接,城市负责提供真实体验,研学线路则把这种情感连接转化为可执行的旅行计划。
在《我在苏州学非遗》中,陈飞宇不是以传统意义上的明星身份出现,而是以一个学习者身份进入苏州非遗现场。他跟随手艺人学习,走进工坊与戏曲课堂,在提问、尝试和体验中带领年轻观众靠近非遗。首映活动中,陈飞宇被授予“我在苏州学非遗”年度推广大使称号,未来将面向年轻观众持续推介非遗文化,提升非遗在Z世代群体中的影响力。
这种“明星同款路线”的价值,并不只是流量传播。更重要的是,它为年轻人提供了一个进入传统文化的入口:不是被动接受文化知识,而是跟着一个同龄化、具备公众影响力的青年演员,去学习、去体验、去理解。
三、“非遗宝地”变成“潮流源头”
影片由萧寒导演团队历时四年打磨,以真实、细腻的纪实语言深入苏州工坊现场,聚焦昆曲、评弹、苏绣、碧螺春、御窑金砖等代表性非遗项目,展现传统技艺背后的精神价值与文化根脉。它的价值不只是记录“有什么”,而是让观众看到“为什么值得学习”“为什么仍然与今天有关”。
首映现场同步发布的“非潮不可”苏州广电非遗联名厂牌,也释放出一个重要信号:苏州正在把非遗从内容传播进一步推向IP运营、产品开发和消费转化。该厂牌首批集结盛泽非遗代表、南岸新地等品牌,尝试搭建传统技艺与当代市场之间的连接平台。
由此形成的链条非常清晰:电影让观众看见苏州非遗,明星参与让年轻群体愿意靠近,研学线路让观众可以真正抵达,联名厂牌则让非遗进入当代消费场景。
四、“影院观影”到“电影课堂”
值得注意的是,《我在苏州学非遗》的发行方式也不同于传统院线大片。作为一部聚焦非遗和城市文旅的纪录电影,它并没有简单依赖大规模排片,而是通过大象点映探索精准分众发行。
根据项目资料,影片5月8日起面向全国观众,通过精准组团观影方式展开放映:一方面面向粉丝、影迷开设专场活动,另一方面面向亲子家庭推出“大象亲子电影课堂”,通过映前任务、映后互动、匠心发现等方式,把观影升级为一堂亲子文化课。观影之后,影片还将同步推荐电影同款研学路线,形成“观影—种草—研学—再传播”的闭环。
这种发行方式的独特之处在于,它不是单纯把电影送进电影院,而是把电影变成城市研学和文旅消费的入口。项目资料显示,大象点映将依托全国亲子、影迷活动发起人资源,在全国10座城市举办新片发布会,并在200座城市落地观影活动,精准触达亲子家庭、影迷和文化爱好者等不同圈层。
对于纪录电影而言,这是一种更适合内容属性的发行路径。它不追求短时间内的单一票房爆发,而是通过分众观影、亲子课堂、研学转化和城市合作,形成更长周期的传播和消费链条。
五、苏州启示
从这次首映和五一假期后的传播效果看,《我在苏州学非遗》所带来的不只是一部电影的关注度,而是一个城市文旅新模式的浮现。
苏州的探索证明,非遗保护并不只能停留在博物馆、展厅和名录中。通过电影表达、明星传播、研学产品、联名开发和分众发行,非遗可以成为年轻人理解城市的新方式,也可以成为亲子家庭选择旅行目的地的新理由。
“学非遗,来苏州”的提出,让苏州从“非遗资源富集城市”进一步走向“非遗学习目的地城市”。这不仅为苏州文旅打开了新的增长空间,也为全国其他拥有非遗资源的城市提供了一个可借鉴的样本:当传统文化真正进入影像、课堂、路线和消费现场,它就不再只是被保护的遗产,而会成为被重新发现、重新学习、重新热爱的当代生活方式。
（本文来源：大象新闻。本网转发此文章，旨在为读者提供更多信息资讯，所涉内容不构成投资、消费建议。对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。文章观点非本网观点，仅供读者参考。）
