AI音乐MV《过来人》全网播放超1.24亿作者喆Film分享创作故事
喆Film工作中
杜甫唱中年租房漂泊，苏轼唱人生起落，刘邦唱迟来的奋起……最近，AI音乐MV《过来人》在社交平台刷屏。十位历史人物以说唱方式“穿越”千年，与当代普通人的生活困境相遇。截至目前，该作品全网热度持续走高，抖音播放量超过7500万，全网播放量累计超1.24亿。
10月22日下午，创作者、LibTV专业作者喆Film（王琨喆）接受北京青年报专访。聊到AI在创作中的位置，他反复强调：工具可以提高效率，但替不了人的判断、审美和阅历。
古人不是神坛符号
做当代人的情绪树洞
《过来人》走红后，评论区里不少网友留言，有人说在古人的唱词里看见自己。喆Film最初以为受众会是年轻说唱爱好者，实际核心受众是31岁至40岁、正扛着生活重担的人群，后来受众进一步拓宽，男女比例也趋于均衡。
喆Film说，创作初衷不是当人生导师、给标准答案，而是提供一个情绪出口。“解药意味着告诉你如何痊愈，但我做的更像树洞。很多时候人困顿的时候，最需要的不是答案，而是被理解。”
人物和顺序让喆Film想了很久。杜甫开篇，用搬家租房这样的普通人困境拉近距离，落到“安得广厦千万间”；接着苏轼写漂泊与失去；刘邦讲大器晚成、不肯认输；后半段转为群像排比，把情绪推向合唱高潮。
喆Film说：“我想让大家看见，课本之上神坛之下，古人也是真实活过、痛苦过、扛过来的普通人。千年前他们经历的挣扎，今天我们同样在经历。他们转过身告诉我们：我懂，我陪你。”
网上有“心灵鸡汤”的评价，喆Film不认同。十位人物代表十种人生选择，没有统一答案。刘邦的坚持、李白的洒脱、诸葛亮劝人不必事事硬扛，只是把不同活法摆到观众面前，选择权还在普通人自己手里。
不复制套路
也不被流量推着走
《过来人》爆火后，模仿版本不少，一些地方文旅也借鉴这种形式传播地域文化。喆Film乐见二次创作，同时提醒，形式可以复刻，打动人心的内核抄不走，要挖掘本土独有的历史与情感，把真心放进内容。热度也带来流量压力，他坦言，自己也会期待下一部好作品，但已经主动卸下“必须每部都是爆款”的枷锁。“那些卡壳、不押韵的部分，同样属于你的人生。”
喆Film判断，“古人说唱”的反差套路不能反复消耗，审美疲劳不可避免。未来“古人开麦”系列会继续做，但会尝试新曲风、新叙事结构，必要时甚至舍弃现有形式，开辟全新创作线索，拒绝自我复制。
对商业化，他谨慎开放：愿意合理变现维持创作，但拒绝短视消耗账号生命力，商业合作要做到有机融合、双向共赢。长远看，AI长篇电影是影像创作者的梦想，但现阶段他更愿意沉下心打磨短视频，积累阅历，静待水到渠成。
采访中，喆Film多次把“人”放在技术前面。AI可以帮他试句子、省时间，但那些从备忘录里沉淀下来的想法、对普通人困境的理解，才是《过来人》被看见的原因。这也许比“爆款”本身更接近他说的“过来人”经验。
·对话·
AI算不了情绪，替不了阅历
北青报：你公开了LibTV画布与提示词，不怕被大量抄袭，稀释原作影响力吗？
喆Film：我一开始会有顾虑，但现在已经不担心了。就算我不公开，别人也可以通过截图反推提示词，模仿是必然会发生的。可以被复制的是工具参数、画面形式，但是作品背后个人的人生感悟、真情实感是很难抄走的。只要大家不冒充原作、不恶意损害我的作品，我愿意拥抱开源，带动更多创作者入局。
北青报：现在有声音质疑AI爆款作品是通过算法精准算计受众情绪，你如何看待这种说法？
喆Film：我非常理解观众这份顾虑，但算计情绪恰恰是我创作时刻意规避的。观众的感知很敏锐，刻意设计催泪套路很容易被识破。《过来人》里面的情绪，一部分来源于我自身从业经历，熬夜改片、遭遇拖欠款项、作品付出心血却反响平平，也来源于对身边人的观察，不是AI计算推演出来的。只有先打动自己，作品才有可能打动别人。
北青报：很多文旅账号模仿《过来人》形式做二创，你对地方文旅利用该模式做内容有哪些提醒？
喆Film：看到地方文旅借用这套形式做传播我是很高兴的，这能够让地方传统文化以大众喜闻乐见的方式被看见。但形式只是外壳，切忌单纯照搬模板。文旅创作的核心，是挖掘本地独有的历史，找到历史人物与当代普通人相通的情感，把本土故事和真心注入内容，不然只会是空有外壳的模仿。
北青报：在你看来，AI创作平权时代，年轻影像从业者最该投入打磨的能力是什么？
喆Film：AI带来了技术平权，普通人借助工具很容易产出达到基础水准的画面。但真正拉开差距的不是工具操作，而是人的审美、叙事判断力与生活阅历。我不建议年轻人不顾一切全部转行投入AI创作，要结合自身现实处境。工具可以学习跟上，但影像底层功底、审美素养这些内功，才是AI无法替代的核心。
本组文/记者王磊统筹/李洋
AI音乐MV《过来人》全网播放超1.24亿作者喆Film分享创作故事
喆Film工作中
杜甫唱中年租房漂泊，苏轼唱人生起落，刘邦唱迟来的奋起……最近，AI音乐MV《过来人》在社交平台刷屏。十位历史人物以说唱方式“穿越”千年，与当代普通人的生活困境相遇。截至目前，该作品全网热度持续走高，抖音播放量超过7500万，全网播放量累计超1.24亿。
10月22日下午，创作者、LibTV专业作者喆Film（王琨喆）接受北京青年报专访。聊到AI在创作中的位置，他反复强调：工具可以提高效率，但替不了人的判断、审美和阅历。
古人不是神坛符号
做当代人的情绪树洞
《过来人》走红后，评论区里不少网友留言，有人说在古人的唱词里看见自己。喆Film最初以为受众会是年轻说唱爱好者，实际核心受众是31岁至40岁、正扛着生活重担的人群，后来受众进一步拓宽，男女比例也趋于均衡。
喆Film说，创作初衷不是当人生导师、给标准答案，而是提供一个情绪出口。“解药意味着告诉你如何痊愈，但我做的更像树洞。很多时候人困顿的时候，最需要的不是答案，而是被理解。”
人物和顺序让喆Film想了很久。杜甫开篇，用搬家租房这样的普通人困境拉近距离，落到“安得广厦千万间”；接着苏轼写漂泊与失去；刘邦讲大器晚成、不肯认输；后半段转为群像排比，把情绪推向合唱高潮。
喆Film说：“我想让大家看见，课本之上神坛之下，古人也是真实活过、痛苦过、扛过来的普通人。千年前他们经历的挣扎，今天我们同样在经历。他们转过身告诉我们：我懂，我陪你。”
网上有“心灵鸡汤”的评价，喆Film不认同。十位人物代表十种人生选择，没有统一答案。刘邦的坚持、李白的洒脱、诸葛亮劝人不必事事硬扛，只是把不同活法摆到观众面前，选择权还在普通人自己手里。
不复制套路
也不被流量推着走
《过来人》爆火后，模仿版本不少，一些地方文旅也借鉴这种形式传播地域文化。喆Film乐见二次创作，同时提醒，形式可以复刻，打动人心的内核抄不走，要挖掘本土独有的历史与情感，把真心放进内容。热度也带来流量压力，他坦言，自己也会期待下一部好作品，但已经主动卸下“必须每部都是爆款”的枷锁。“那些卡壳、不押韵的部分，同样属于你的人生。”
喆Film判断，“古人说唱”的反差套路不能反复消耗，审美疲劳不可避免。未来“古人开麦”系列会继续做，但会尝试新曲风、新叙事结构，必要时甚至舍弃现有形式，开辟全新创作线索，拒绝自我复制。
对商业化，他谨慎开放：愿意合理变现维持创作，但拒绝短视消耗账号生命力，商业合作要做到有机融合、双向共赢。长远看，AI长篇电影是影像创作者的梦想，但现阶段他更愿意沉下心打磨短视频，积累阅历，静待水到渠成。
采访中，喆Film多次把“人”放在技术前面。AI可以帮他试句子、省时间，但那些从备忘录里沉淀下来的想法、对普通人困境的理解，才是《过来人》被看见的原因。这也许比“爆款”本身更接近他说的“过来人”经验。
·对话·
AI算不了情绪，替不了阅历
北青报：你公开了LibTV画布与提示词，不怕被大量抄袭，稀释原作影响力吗？
喆Film：我一开始会有顾虑，但现在已经不担心了。就算我不公开，别人也可以通过截图反推提示词，模仿是必然会发生的。可以被复制的是工具参数、画面形式，但是作品背后个人的人生感悟、真情实感是很难抄走的。只要大家不冒充原作、不恶意损害我的作品，我愿意拥抱开源，带动更多创作者入局。
北青报：现在有声音质疑AI爆款作品是通过算法精准算计受众情绪，你如何看待这种说法？
喆Film：我非常理解观众这份顾虑，但算计情绪恰恰是我创作时刻意规避的。观众的感知很敏锐，刻意设计催泪套路很容易被识破。《过来人》里面的情绪，一部分来源于我自身从业经历，熬夜改片、遭遇拖欠款项、作品付出心血却反响平平，也来源于对身边人的观察，不是AI计算推演出来的。只有先打动自己，作品才有可能打动别人。
北青报：很多文旅账号模仿《过来人》形式做二创，你对地方文旅利用该模式做内容有哪些提醒？
喆Film：看到地方文旅借用这套形式做传播我是很高兴的，这能够让地方传统文化以大众喜闻乐见的方式被看见。但形式只是外壳，切忌单纯照搬模板。文旅创作的核心，是挖掘本地独有的历史，找到历史人物与当代普通人相通的情感，把本土故事和真心注入内容，不然只会是空有外壳的模仿。
北青报：在你看来，AI创作平权时代，年轻影像从业者最该投入打磨的能力是什么？
喆Film：AI带来了技术平权，普通人借助工具很容易产出达到基础水准的画面。但真正拉开差距的不是工具操作，而是人的审美、叙事判断力与生活阅历。我不建议年轻人不顾一切全部转行投入AI创作，要结合自身现实处境。工具可以学习跟上，但影像底层功底、审美素养这些内功，才是AI无法替代的核心。
本组文/记者王磊统筹/李洋
